四月的春日暖陽雖未到熾豔，卻也是灼灼幾近夏天。「Photo Eye」在台北國際藝術村展開，日光如金線般透進，落地窗內灑遍一地明亮。在滿滿的三天攝影活動裡，每天除了照進會場的陽光準時報到，還有一個身影，在會場內四處穿梭安排著大小事務，活力充沛地前後招呼，他是Photo Eye的策劃者——沈昭良。當然，他更為人所知的身分，是攝影藝術家。
「我們在做的活動其實世界各地都在進行，但是我希望能讓它也在台灣發生。」回想起這四年來一手推動的Photo Eye，沈昭良說：「我希望在自己的土地上能有一個讓專業攝影人士聚集在一起的機制平台，創造更多的交流和擴散，更重要的是，讓世界看見台灣。」
近年來，台灣的攝影節、攝影博覽會以及各式各樣以攝影為名的活動相當熱絡，提供了專業與業餘創作者共同展示作品、發表比賽成果，或是進行商業銷售的管道。然而，直接面向攝影創作、與專業人士討論交流的機會卻仍舊相對稀少。作為創作者的沈昭良，藉由參與各地攝影節所累積的經驗，重新思索著台灣的攝影環境應該如何回應當代攝影的趨勢。他自2014年開始與Young Art Taipei（YAT）共同合作推出Photo Eye，每年舉辦「專家面對面計畫」（Portfolio Review），邀集海內外攝影專業人士齊聚台灣，試圖為年輕創作者搭起一個國際攝影交流平台、提供對話與連結。幾年下來，獲得了不少迴響，如今，Photo Eye已成為YAT活動中的一個招牌項目。
沈昭良說：「藉由與攝影專業人士的互動和他們的資源協助，這個活動將能為攝影創作者帶來更多連動與可能，我們的創作者或許能往海外發展，或者也能有更好的機會將作品展現出來。」談到推廣台灣的攝影創作，沈昭良顯得十分熱情，在最近幾年裡，他已引介許多新近創作者至日本的藝廊與美術館展出，並獲得作品收藏機會，甚至帶隊前往中國連州攝影節和北愛爾蘭的貝爾法斯特攝影節等活動參展交流。對於串起攝影創作的集體力量，在台灣中生代的攝影家中，沈昭良特別活躍而積極。
在他推動下，今年來到第四屆的Photo Eye，還首度策辦了攝影書市集「Photobook Fair」，跨境集結來自日本冬青社、蒼穹舍、圖騰柱攝影藝廊、韓國IANNBOOKS、新加坡DECK、中國的假雜誌，與台灣的攝影之聲和Lightbox攝影圖書室等十三個攝影機構與專業出版單位，讓已在國外行之有年、針對「攝影書」為主題的國際攝影出版展售會，終於也能在台北出現，令攝影書迷們得以一飽眼福。同時，市集現場也舉辦提供創作者現場發表作品、親自講述創作過程的「Photo Slideshow」，讓參觀者能直接與藝術家交流互動。
而攝影講座「Photo Talk」，更是從早到晚、馬拉松式地展開了七場演講，講題含括台灣、東南亞、日本、韓國、英國、西班牙等地的影像創作文化，由攝影家作品分析到各國的攝影發展概覽，包括李錦麗、石宰晛、亞歷杭德羅．卡斯特略特（Alejandro Castellote）帶來分屬東南亞、韓國和西班牙各具特色的創作者與其影像，布萊特．羅傑斯（Brett Rogers）介紹英國倫敦攝影家藝廊、劉香成回憶在蘇聯駐派時期的攝影工作、伊藤俊治對攝影家北島敬三的攝影研究，以及曹良賓對台灣攝影書籍的分享等等。沈昭良笑說，許多外國講者以為，這種一大早九點鐘就開始的講座活動應該不會有人來參加，但沒想到這場售票的座談門票不旦銷售一空，「很多人是從頭聽到尾，講者們都非常驚訝！」
作為注重國際連結並持續深化影像創作討論的專業平台，Photo Eye在台灣眾多在地攝影活動中頗為出眾，甚至開始吸引亞洲其他國家的創作者前來參與。沈昭良觀察，台灣有很多具有能量的影像創作者，有些未必是藝術科系出身，但對創作的投入程度很深，也有潛力。他認為，年輕創作者有時需要指引與向外連結的機會，這類活動或許能成為他們在創作路上的一種參考。「我希望建立更多的可能性、更好的內容架構，幫助真正願意賭上人生的創作者！」沈昭良以他一貫對攝影充滿決斷魄力的口氣說。
照片 | Photo Eye、沈昭良提供