巴黎國際攝影博覽會(Paris Photo)與光圈基金會(Aperture Foundation)合辦的攝影書獎近日揭曉,本屆除選出新人攝影書、年度攝影書、年度攝影圖輯三大類別外,另增加評審團特別提及獎,以攝影書作為媒介,呈現對離散、殖民、史詩與女性攝影史的關注。
唯一提供獎金的新人攝影書獎,頒給薩莎.佛亞斯—柏格斯(Sasha Phyars-Burgess)的《無題》(Untitled)。佛亞斯—柏格斯為中美洲千里達移民的第一代美國人,她的攝影觀點明確位於非裔離散史的軸線上。《無題》分為三部分,原本皆為完成於不同時期與地點的獨立計畫:求學時即踏入北美非裔族群的夜生活社群,無名黑人家庭的工作、休閒、抗爭場景,此外,夾在千里達與美國之間的文化不適症,也體現於返鄉旅程中。
佛亞斯—柏格斯曾於一次訪談中表示,《無題》強調了攝影與社群的連結關係:「對我而言,離散一詞代表了我可以去世界上任何地方,找到和我相似的人(黑人),並且發現我們有共享的歷史。」在這本書受到肯定之前,今年年初,佛亞斯—柏格斯獲得影像工作者協會諾奧(Noor)的首屆史丹利.格林(Stanley Greene)獎金,準備著手新的作品。
年度攝影書獎《班達日記》(The Banda Journal),由印尼攝影師穆罕默德.法德利(Muhammad Fadli)與作家法提斯.MF(Fatris MF)共同創作。他們的故事在被稱為香料群島的班達群島上展開,照片與文字交織,重探當地殖民歷史,以及今日社會發展的樣貌。《班達日記》是一個長期計畫,2015年起,法德利與MF每一季都來到班達地區,一人拍照、一人書寫,保持極為規律的作息,並且參與當地人的教育與宴會。來自實地生活的紀錄加上大量歷史文獻,構成了《班達日記》的多重視點。
獲頒評審團特別提及獎的法國攝影師瓦珊沙.尤葛南森(Vasantha Yogananthan),他的攝影書《母親》(Amma)同樣屬於一個長期攝影計畫。自2013年,尤葛南森開始執行系列作「兩個靈魂之謎」(A Myth of Two Souls),構想源自於印度兩大史詩之一《羅摩衍那》(Ramayana)。對應《羅摩衍那》的七個章節,「兩個靈魂之謎」收尾在第七本攝影書《母親》。透過重製《羅摩衍那》,具有斯里蘭卡血統的尤葛南森,數年內旅經斯里蘭卡、印度、尼泊爾等地,並邀請當地作家與藝術家共同參與攝影書製作,唯有《母親》於疫情期間獨立完成,尤葛南森選擇自行在照片上作畫,並且記下對多年攝影計畫結束之際的反思。
《她們所見:歷史中的女性攝影書,1843-1999》(What They Saw: Historical Photobooks by Women, 1843-1999)以扎實的研究和挑戰攝影史傳統正典的精神,贏得了年度攝影圖輯獎。這本352頁、共672張圖片的重磅出版品,是非營利組織「10×10攝影書」(10×10 Photobooks)的最新成果。研究編年以植物學家安娜.阿特金斯(Anna Atkins,1799-1871)作為起點,拉展出女性攝影書的另類歷史──阿特金斯被認為是第一位以書本形式呈現作品的攝影師。此論著納入作品集、個人相簿、未出版書籍、小誌、筆記本等多重形式,另外也關注被西方攝影史忽略的非西方種族的女性圖文作品。法國策展人、決選評審芬尼.艾斯庫隆(Fannie Escoulen)表示,此兼具嚴謹態度與原創性的計畫,對攝影史帶來重要貢獻。
文 | 閻望雲
圖、影片 | © 2021 Aperture Foundation / Paris Photo 提供
發佈日期 | 2021年11月17日