本講座將以兩個主題進行，第一部分由墨西哥攝影師/作家/記者Raúl Gasque精選最具影響力的墨西哥當代攝影師及其作品作為介紹，並探究其超現代社會與政治現場的美學流變。第二部分則將評論這些作為當代運動平台的新媒體與網路。
第一主題將以兩個面向呈現墨西哥當代攝影。首要的面向為後現代主義時期的攝影師，次要面向則為超後現代主義時期（依據Gilles Lipovetsky的說法）的攝影師。在第一面向中主要討論與後現代主義有關的攝影師，如Graciela Iturbide、Enrique Metinides、Rodrigo Moya與Enrique Bosthelman，他們於舊意識形態瀕臨瓦解以及新墨西哥始及之際，提出如「我們是北美人還是拉丁美洲人？」這類型自我辨別的存在主義問題，並於美學與哲學層面以獨特方向引領著世代。
就超現代主義作切入去檢視時，墨西哥呈現著更複雜的景況：鄉村景觀被暴力的利刃入侵，都市社會則出現新式典範與挑戰。此時期所主宰的哲學流派是拉丁美洲式詮釋的超現代主義，在此將討論的代表作品是來自Ana Casas Broda、Maya Goded、Gerardo and Fernando Montiel Klint、Koral Carballo、Diego Moreno、José Espindola、Nadia Baram、Miguel Fernández De Castro、Arturo Soto、Adam Wiseman、Marcelo Prieto、Carlos León、Juan Carlos Coppel、Guillermo Serrano和Raúl Gasque。每個作品皆截然不同，但它們於社會與政治面向中展開了並行的凝聚。
第二個主題針對反映即時流變的新媒體進行評論，探討其所呈現的新訓如何引領墨西哥進入新的方向。墨西哥當下的新社會正積極尋找可以反映新思維方式的場域媒體，如雜誌VICE Mexico、ERRR Magazine、Revista Codigo、La Tempestad與Falso Raccord等皆引領著新認知，以體現超現代國家須以新資訊型態及美學觀點來找尋答案。
墨西哥當代攝影師與新社群藝術媒體
Contemporary authors of photography and the emerge of new social and arts media in Mexico
時間：4月23日，下午3點
地點：台北當代藝術中心，台北市大同區保安街49巷11號1樓（捷運大橋頭站）
主持人：姚瑞中 主講人：Raúl Gasque
Raúl Gasque
1981年生於墨西哥梅里達・尤卡坦州，是一名重視觀念性思想的墨西哥攝影師、作家與記者。作品著重於人類學、歷史、心理學與其他社會科學議題等系列性的探索，而他勘探世界各處，試圖以非傳統視角探索事物的狀態。2007年他曾任諾貝爾和平獎得主Rigoberta Menchu的傳播溝通顧問，這也是他開始從事編輯與攝影工作的開端，並在此工作中遇見教導他開展攝影系列作品的攝影師Miquel Deweber-Plana。從2010年起，他開始為攝影出版品寫作關於攝影、插圖以及繪畫的文章，並為5 Pieces Gallery及南美洲雜誌《ANORMALMAG》撰寫藝術相關文章。Gasque在墨西哥的The Arts Institute工作，他的攝影作品也多次在墨西哥及美國的許多藝廊展出，並為墨西哥城多個廣播公司製作關於攝影的廣播及網路廣播節目。他是《VICE》與《Munchies》的撰文者，也在墨西哥城的當代攝影平台La Hydra舉行對談以及合作參與。Raúl Gasque目前居住於台北，並持續發展關於墨西哥與台灣當代攝影的交流計畫。
姚瑞中
1969年生於台灣台北，1994年國立台北藝術大學美術系畢業，曾受邀參展威尼斯、橫濱、亞太、上海、亞洲、深圳、首爾、曼徹斯特、雪梨…等地藝術雙/三年展，香港「集群藝術獎」及新加坡「亞太藝術獎公眾獎」得主 。作品涉獵廣泛，主要探討人類某種荒謬處境，早期作品以幽默手法對「正統性」進行顛覆。也透過攝影裝置手法，呈現台灣特有的一種虛假、疏離的「冷現實」。並整理過去在台灣各處踏查拍攝的廢墟照片， 呈現台灣全球化潮流與特殊歷史背後所隱藏著的龐大意識形態黑洞，延續「人類歷史的命運，具有某種無可救藥的荒謬性！」創作主軸。近年改寫並挪用中國美術史經典畫作，將其轉化成個人生活或真實故事，試圖將宏大史詩文本轉化為私微自傳敘事，以「偽山水」策略對所謂的正統性進行篡位。 2010年至2016年帶領「失落社會檔案室」返鄉進行《海市蜃樓》拍攝計劃，以「微型文化行動」概念提引起社會高度關注。