從2019年起，蓋蒂基金會（Getty Foundation）透過數位藝術史計畫（Digital Art History initiative），資助數位地圖集──「顯影里約」（imagineRio）的開發，近期更新線上平台，將數量可觀的素材置入新語境，記錄巴西里約數個世紀以來的變動。
Comments closed分類: News
比利時安特衛普攝影美術館（FOMU）正展出攝影師馬克斯．平克斯（Max Pinckers，1988-）生涯首次回顧展「雙重束縛」（Double Bind）。平克斯的作品一向建立在對攝影紀錄性的提問之上。2017年，他和德萊斯．迪普特（Dries Depoorter，1991-）曾合作研發《獎盃相機》（Trophy Camera），這台特殊相機連接深度機械學習演算法，分析從1955年至今每一屆的世界新聞攝影年度照片，並且透過視覺元素的自動化比對，製造所謂得獎作品並且上傳至網路。《獎盃相機》帶有惡趣味，但確實概括了平克斯一直緊握的問題意識：那些以傳遞現實作為首要任務的照片，或許藏有一套公式，引導人們解讀影像時的反應。
Comments closed
巴黎國際攝影博覽會（Paris Photo）與光圈基金會（Aperture Foundation）合辦的攝影書獎近日揭曉，本屆除選出新人攝影書、年度攝影書、年度攝影圖輯三大類別外，另增加評審團特別提及獎，以攝影書作為媒介，呈現對離散、殖民、史詩與女性攝影史的關注。
Comments closed
文──郭力昕
引頸企盼多年後，影像評論家張世倫的攝影論述《現實的探求──台灣攝影史形構考》（影言社，2021）終於問世。張世倫在此之前的各類寫作質量俱豐，他厚積之下的第一份專書出版不負眾望，是一份含金量極高，又具有開創性的書寫（a seminal writing）。我認為，以台灣的攝影論述出版經驗來看，這本書可視為中文讀書界應該關注的一個「事件」，值得攝影文化領域的人與普遍閱讀界重視、珍惜。
Comments closed
「我想要找方法克服所謂攝影的『玻璃牆』。」在近期訪談中，英國攝影師史蒂芬．吉爾（Stephen Gill）重述他有意識地避免與革新科技同步，以此提出抓住事物本質的另一種可能，「我們正處於數位優化的時代，新創意、新技術因此扼制了圍繞底片與攝影的對話。」吉爾的大型個人回顧展「上來透透氣」（Coming up for Air）現正於英國布里斯托展出，梳理其近三十年來的諸多系列。
Comments closed
文──楊子樵
「生命要素：水、空氣、陽光、WiFi 」的日常幽默，一般指的是千禧世代對通訊環境的迫切需求，網路遂成為等同於生命三要素外的第四要素。我們記得電影《寄生上流》 中令人印象深刻的一幕：寄居地下層的金家人在馬桶上尋找別家微弱的網路訊號，如同水一般的稀缺資源。如此玩笑的詞語並置卻精準指出近幾年來媒介及文化研究界關注「要素型媒介」的新研究取向。
Comments closed